Qué es un live act?

Sin duda alguna las presentaciones del Dj común han cambiado mucho en los últimos 10 años.  Desde que los músicos salieron al ataque, se comenzó a crear una división entre un show en vivo de un artista y una presentación de un DJ.  Queremos dejar claro que no es que una cosa sea mejor que la otra, ni menos ponerlas a competir, cada una tendrá su detalle especial.  Sin embargo en un mundo como el de hoy donde la mitad de los "Dj`s" ahora proclaman hacer un live act y donde entre la mafia sueca y algunos otros loquillos proclaman decir tener un acto especial, queremos darle a los interesados en el género una mirada más profunda a lo que significa un live act o directo.  

Como punto de partida, creo que debemos tomar el hecho que un live act en el 99% de los casos implica que la persona que lo presenta está tocando música hecha o compuesta por él.  Quizá algún remix o bootleg o mashup especial adicional, pero en general presenta sus propias composiciones.  Como segundo punto creo que tenemos que presentar que el arreglo de un live act no es como el de un Dj.  Las piezas no saltan de manera tan efervescente o improvisada, es algo mucho más pensado y más elaborado, sin embargo la colocación de las partes de cada pieza puede variar por cada presentación.  

Por último un live act no es simplemente tener live abierto con 4 canales colocando un track encima del otro, mucho menos es tener tractor o otro software cuadrando canciones originales.  Un live es hacer arreglos en vivos, y para este es necesaria la maquinaria,  por muy portátil que sea, una caja de efectos, drum maschine, midi, sinte u otro artefacto o instrumento como guitarras o baterías componen a un live act completo.  

Les dejamos una foto que creo que nos enseña algo por lo que podemos ver un poco más a fondo esto.  

Entonces señores, que no les den gato por liebre como dice nuestro amigo Mario Palomo del bar The Box, conozca y juzgue por sus propios ojos.

Chemical Brothers at Coachella 2011

DECADANCE

El concepto CUBE regresa al escenario principal de las fiestas de música electrónica, presentando una nueva propuesta en su residencia mensual en metro.  La llamada noche de la decadencia del baile, DECADANCE contará con varios invitados nacionales e internacionales de manera mensual.  Les dejamos su calendario para este primer trimestre.   En agenda pronto vienen nombres como Andy Martin, Chris Fortier, Marc Marzenit y muchos más…….

Llegó Agosto……… SUNJAM

El mes de Agosto es para muchos uno de celebración a nivel mundial.  En Guatemala el día la Asunción, en El Salvador las fiestas agostinas, en una buena parte de Europa las vacaciones de Verano y en varias otras partes del mundo pues simplemente un mes más para celebrar el día a día y la fiesta en general.  Pero Agosto también marca otra celebración, una muchísimo más trascendente para los amantes del género de música electrónica, el Sunjam en Water Cay en Utila. 

El primer fin de semana de Agosto todos los años marca la celebración más selecta en Latinoamérica del underground electrónico.  Todos los años decenas de Dj´s desembarcan en la isla de Utila en las costas de Honduras para saltar de clavado a noches de deleite musical. 

Si bien es cierto originalmente el festival comenzó como una celebración única el día sábado, en los últimos años, el sentimiento se ha desbordado a varios bares y lugares dentro de la isla en el resto de días.  Desde el miércoles se pueden apreciar varios toques en casas privadas, Bando Beach y claro el imperdible Coco Loco. 

Este año SUNJAM cumple su edición 16 en un año muy especial debido al cambio de ciclo maya, cultura que traemos en las entrañas la mayoría de los artistas, creadores y asistentes al evento.  El line up como siempre será variado, pero con un gran enfoque en la propuesta Techno con sus los sospechsos usuales, Xpansul y Alexi Delano.  Por Guatemala dos actos muy memorables, el de Casta a.k.a. Andrés Castaño en su décimo aniversario detrás de las tornamesas y el de The Switchers, un Dj set muy especial lleno de efectos especiales y 4 tornamesas y 2 mixers. 

Les dejamos la información del evento y del resto de actividades que sucederán durante la semana.

Central Electrónica se despide indefinidamente

El festival que tratá de cambiar el esquema tradicional de fiestas electrónicas en nuestro país dejará de ser, al menos así se ha aclarado hoy en su fanpage de facebook.

Esperemos que el espíritu continúe y crezca para que algún día regrese este evento.

M!RA

Barcelona, una ciudad plagada de posmodernismo, nuevas tendencias de todo tipo, mucha juventud y a la vez mucha competencia.  El arte está plagado de propuestas que por momentos parecen saturar el mercado.  En el ámbito musical, varios festivales lo inundan todos los años, pero principalmente los nombres que resuenan son 2, Primavera Sound y Sónar.  El primero se ocupa como rey del indie, el segundo como rey de la electrónica en toda la península ibérica y casi como rey de todo el Sur de Europa.  Viendo esto, sería casi impensable querer planear un nuevo festival en esta ciudad.  Sin embargo el año pasado un grupo de amantes de la música y el arte visual juntaron cabeza para crear algo relativamente similar, pero con una escencia muy propia y única que al parece hizo que la gente abriera un poco el ojo y viera un poco más allá.  La apuesta ha sido acertada. 

El festival M!RA (Musica y Recerca Audiovisual) es un festival de música electrónica y electrónica visual. La fusión de estas dos disciplinas es la principal característica del M!RA un festival que basa su propuesta en empatar al mismo nivel a artistas visuales y musicales, con énfasis en ramas más auditivas que bailables, idm, lounge, triphop y otras variantes. Tecnología, creatividad, arte y música se unen para poder mirar la música de una manera fuera de lo común.   Los espacios abiertos que caracterizan al recinto de Fabra i Coats hacen de este festival un festín para el deleite del ojo y el oído. 

Así que mira, entra y disfruta este nuevo concepto.  Te dejamos su website y algunos videos para que abras los ojos.  

M!RA web

fb

Un regalo de Marc

Uno de nuestros buenos amigos Marc Marzenit está próximo a presentarse en San Pedo Sula con Casta, por lo que para celebrar nos ha enviado un set muy especial grabado recientemente.  Esperamos que les guste.

Click derecho --> Guardar como // Save as......
MARC MARZENIT - Podcast Abril 2012

Tracklist:

Stefan Gubatz, Van Bonn // Marathon (Octex Remix)
Innerzone Orchestra // Bug In The Bassbin (Ben Vedren's Grasshopper Remix)
D.Kowalski // Myrtus
Minilogue // Drop The Mask Of Self Protection (Dominik Eulberg Remix)
Basti Grub // Oma Vovo (Original Mix)
Simon Garcia // Cavern
Microtrauma // Reflection (Egbert Remix)
Guy J // High (Marc Marzenit Remix)
Maetrik // The Reason
@U // ALL I'VE EVER KNOWN (Original Mix)
Detroit Grand Pubahs // Engineroom
Laurent Garnier // Our Futur (feat. The L.B.S. Crew) (Detroit Mix)

+ info:
Evento en fb
Website Marc

Paul van Dyk lanza su nuevo álbum

Ya había pasado un buen tiempo desde que escuchamos el último álbum de PvD.  Sin duda alguna, creo que muchos creímos que ya estaba cerca del retiro.  Pero al parecer no, y la verdad toda su imagen y música ha cambiado mucho.  El feeling suena distinto, y por momentos evoca a sus inicios.  Sin duda sabemos que Evolution no es un disco underground.  Pero entre en el entretejido de temas comerciales salen a la luz ciertos destellos y canciones que tienen un muy buen rollo. 

Si bien es cierto desde un punto podemos decir que los mejores tiempos han pasado para este increíble artista, también podemos decir que todavía quedan varios rounds de ver cosas mejores.  Después de sus últimos dos discos nos dieron un poco de goma, por no decir goma de mascar, creo que este retoma al van Dyk fluyente y de vuelta al viaje. 

En Evolution Paul también tiene varios invitados, que poco a poco se han dado cabida en la escena electrónica mundial.  Como ejemplo podemos tomar a Arty y Austin Leeds quienes en los últimos años han dado cabida fuerte en el género de Progressive House.  Al parecer el rollo de este álbum también pretende tocar el corazón de los melómanos amantes del Dj alemán ya que tiene a la venta una edición especial con disco, dvd y doble vinilo. 

Por cierto que si algo es palpable y que hemos estado hablando mucho últimamente es la importancia que cada vez más se le da departe de estos artistas al video.  Prácticamente todos los éxitos ya tienen un video que por lo que vemos no pudo haber salido muy barato.  Se nota que la inversión va hacia ese lado.  Veremos si funciona y da los frutos debidos. 

Para mientras esperamos que este sea el inicio del retorno del mejor Paul van Dyk, aquel que nos hiso vibrar y crispo nuestros pelos en varias ocasiones con viajes de uplifting trance emotivo y profundo.  

+ info: PvD official website

Artist Reviu: JOAQUÍN ORELLANA

Yo me considero un amante de Guatemala, con todas sus bondades y desagrados.  Sin embargo creo que como muchos nunca me di cuenta de varios tesoros escondidos de mis intereses que estaban frente a mis narices.   Hace unos 4 años comencé a percatarme de la figura de Joaquín Orellana.  Quién?  Dirán muchos.  Joaquín O-R-E-L-L-A-N-A, uno de los mayores exponentes de la música experimental y de la creación de sonidos a nivel mundial.  Un escultor musical con una pasión muy grande por nuestra tierra también.  Si bien es cierto no es alguien nuevo, la realidad es que este año es “el año” para Joaquín Orellana, o al menos así le ha bautizado el Ministerio de Cultura y Deporte a este año. 

Alrededor de los años Joaquín ha resaltado en varios aspectos.  Yo me percaté de él a través de un documental en Guatevisión o Canal Antigua que hablaba de como le daba forma a la marimba para crear nuevas formas con ella y a la vez extraer nuevos sonidos con el movimiento de sus piezas.  Sin embargo lo que no me dijeron o al menos no expusieron es la variedad de sonidos que Joaquín ha fabricado.  Sin duda alguna pocos artistas en Centro América creo que puedan decir que han creado nuevos instrumentos o nuevos sonidos, pero Joaquín sin duda lo ha hecho, y en masa. 

Pero para no aburrirlos les dejamos algunos videos y los invitamos a visitar su página, hay mucha música, muchas fotos y muchos sonidos de los cuáles podemos disfrutar, samplear y fregar para distraernos un poco y disfrutar de un talento auténtico guatemalteco. Joaquín Orellana, el eterno loco del sonido que hace esculpe los sonidos que contorsionan a la música avanzada.  

Website

Video de Joaquín Orellana

Video Promocional de SMA 2012

Canción tributo de Alex Hentze para festival SMA 2012

Guatemala tiene un nuevo hogar para la música electrónica

Hace unos meses estuve viendo anunciado en varios lugares, especialmente en Facebook toques de nombres conocidos en un lugar llamado Metro.  Hace unos años ya había escuchado este nombre, relacionado con Alberto Santizzo, quien acababa de retornar al país después de un largo exilio musical y personal en México.  En fin, no puse tanta atención, pero poco a poco el rumor comenzó a crecer y los comentarios eran cada vez mejores.  No quedaba más que probar del veneno de la noche.

Metro es un micro-club diseñado para 200 personas, con un área de descanso en la terraza.  Tiene una pista de baile de buen tamaño que encapsula a unos 120 bailantes en un sonido compacto y sólido único para su espacio en nuestro país.  Probablemente el primer club dedicado 100% a la electrónica (tomando en cuenta a The Box como un bar).  Aunque hubo otros intentos en el pasado, nunca uno fue llevado por la entraña de los amantes del género como en esta ocasión.  La relevancia principal y el respeto de los dueños se enfocan en el Dj.  Cabina de concreto impecable con todo el espacio y equipo disponible para poder montar un buen live act o un Dj set con todos los efectos necesarios.  Sin duda alguna lo que todos estábamos esperando.

Para poder disfrutar de este nuevo lugar te dejamos un pequeño mapa y sus medios de información.  Y si quieres disfrutar a los artistas del concepto CUBE en Metro, no te olvides de asistir este sábado 26 desde las 8pm a Metro.  

FB Metro

Y los invitados son.......

En el mes de Mayo regresa en su segunda edición el festival SEMANA DE MÚSICA AVANZADA, por ahora la única propuesta real que explora una amplitud musical en varios eventos que se agrupan este año del 2 al 5 de Mayo.  La semana presentará distintos talleres, conversatorios, conferencias y claro música y fiesta.  

El festival completa su programación como el año pasado con la fiesta de cierre.  Esta tendrá una serie de matices interesantes y presentará facetas con mucho carácter que giran alrededor de la electrónica, el Techno y el Minimal.  Les dejamos una mirada a los artistas internacionales del festival este año para que se puedan comenzar a familiarizar e interesar más en estos grandes exponentes del género.  

ANDY MARTIN

El más nuevo representante del minimal mexicano ha sobrepasado a la mayoría de sus antecesores en el ámbito de la producción en su país.  Prueba de esto los increibles tracks que ha firmado en disqueras como Items & Things, nuevo proyecto de los ex chicos de Minus, Troy Pierce, Magda y Marc Houle.

+ info:  http://www.residentadvisor.net/dj/andymartin

WOOKY

Este introvertido catalán tiene una propuesta muy concreta y musical.  Sin duda alguna pocas personas exploran la música avanzada en España como él.  Fuertes armonías, percusiones entrecortadas y sampleo difuso crean un sonido único que le han valido para presentar un LP adicional a sus presentaciones en el festival Sónar.

+ info: http://lapsus.bandcamp.com/

XPANSUL

Viejo conocido de nuestro país y la región, Santiago Ferrer a.k.a. Xpansul es parte central del proyecto desde sus comienzos.  En su segunda presentación en el festival viene no solo como Dj y productor, sino como difusor con su sello discográfico True Type Tracks que ha obtenido fuerte notoriedad de gente como Paco Osuna y Laurent Garnier entre otros.

+info: http://www.discogs.com/artist/Xpansul

LUIS MAIER

Si existe un hombre detrás de la explosión de la música electrónica en Honduras es Luis Maier.  Practicamente comenzando las primeras fiestas del país, Luis ha logrado cimentarse como Dj y promotor, especialmente por su gran aporte a la música en Centro América con la fiesta anual de SUNJAM celebrada en un cayo privado en las costas de Utila.

+ info: http://sunjamutila.com/

NINA GARAY
La más nueva adición de la chica Dj a la escena centroamericana.  Sin embargo aunque para muchos sea una cara relativamente nueva, Nina tiene una vasta experiencia detrás de los controles.  El toque femenino del festival sin duda alguna.

A esto se le uniran figuras como Casta, Básico 3, Andrés Gatica, José Pretzanzin y muchos más exponentes del género en nuestro país.  

Videotemporada - Festivales en el mundo

Time Warp 

Club transmediale

Burning Man

Awakenings 

Sonar

Melt! 

Monegros

Coachella 

Movement 

Electric Zoo

CUBE y SUELTA pres. Remezclas Sueltas

Por este medio se abre la convocatoria para concurso de remezclas. El único requisito es incluir en la remezcla samples de Cuentos Sueltos (audiobook de cuentos escritos y leídos por autores latinoamericanos contemporáneos -un proyecto de suelta). La idea es fomentar el diálogo entre la música y la literatura durante la SEMANA DE MÚSICA AVANZADA a realizarse en las fechas 2,3,4 y 5 de Mayo enGuatemala.

Cualquier productor que quiera realizar un remix tendrá el audiobook disponible para samplear los fragmentos que considere útiles. Se puede acceder al mismo aquí

Al completar el trabajo, deberán subirlos a su soundcloud o enviarlo al Facebook de CUBE para elproceso de selección. Al final del proceso de selección se escogerán 2 remezclas que se publicarían a través de suelta (en el mismo formato de Cuentos Sueltos) y CUBE (soundcloud con link de descarga).  

Fecha de entrega de trabajos: 1 de Abril

Fecha de publicación de ganadores: 20 de Abril

Fecha de lanzamiento para descarga gratuita: 1 de Mayo

+ info:  Convocatoria FB

El House regresa a su lugar como el rey de los géneros

No sabemos exactamente como pasó ni cuando, pero a finales del siglo pasado, el género madre de la música electrónica bailable perdió su reinado para dar paso a lo que fue la invasión del Progressive, el Techno, Electro y el Trance en sus matices más populares. 

Lo que un día era el sonido característico del underground y que desató furor en la cultura pop, se convertiría en un sonido del ayer que quedó en el olvido.  Todo se volvió más sintético, menos groovy y más “moderno”.  Prueba de esto el estallido del minimal a mediados de la última década. 

Gracias a Dios todo eso quedó atrás y la felicidad, amor, colores, melodías y fuertes líneas de bajo están de vuelta.  Al escuchar el rango completo de discos que salieron este último año, es increíble ver como el House tomó de nuevo la escena y la refresco para retomar su posición original.  El crecimiento de proyectos como Visionquest, Crosstown Rebels, Futureboogie, Wolf + Lamb y otros generaron una ola de nuevos fans que resonó en la pista de clubes originalmente dirigidos hacia el techno, como lo fue en el caso de Berghain, Tresor, Cocoon y DC10 entre otros.  Hasta en las ondas más populares el House fue rey, prueba de esto ver a Avicii, David Guetta y Swedish House Mafia & Co. Copar los listados de popularidad a nivel mundial.

En este mundo cambiante tendremos que ver cuanto dura el reinado, sin embargo no nos queda la duda que el House está aquí para quedarse, hasta que el mundo deje de sentir la necesidad de saciar su cuerpo en una pista de baile.  

El Porqué de la Música Avanzada

La búsqueda de conocimiento, la comprensión del universo y todo aquello que esta bajo su control, la aprehensión de la realidad y el constante e infinito porqué de las cosas, han generado tres campos en la experiencia humana a lo largo de su existencia: el arte, la música y la ciencia; que comparten algunas similitudes y convergen en el estudio y conocimiento de la naturaleza y de la vida misma. Tratan de comprender y reproducir fenómenos producidos en el universo y reevaluar el origen y el destino del ser humano. Esta trilogía está sujeta a los cambios o avances que puedan surgir en el proceso de descubrimiento existencial, por lo cual si uno de sus elementos experimenta este cambio, los elementos restantes se adaptan a las nuevas formas o leyes descubiertas; creando un círculo en el que el conocimiento de la vida es el eje central de todo estudio.

La ciencia, en uno de los extremos, enseña al ser humano los conocimientos y la información que debe tener más importancia para dirigir su vida. El arte transporta estos conocimientos desde el dominio de la razón al del sentimiento. La música se vale de este proceso para crear y producir nuevas formas y perspectivas, unificando así los elementos necesarios para encontrar respuesta a todas las interrogantes existenciales.

De esta manera, si la música evoluciona, genera una transformación en los demás campos de experiencia humana, la forma de percibir la realidad y las bases sobre las que está fundada la sociedad. Es por esto que la música avanzada cumple una función importante en cuanto a términos evolutivos, marcando el paso de los futuros sonidos y ritmos, y que éstos a su vez maduren para crear nuevos estilos y así sucesivamente, utilizando como herramienta la tecnología y la comprensión artística que se requiere para su desarrollo.

Mario Profundo




SMA 2012 - Centro Histórico - 2,3,4,y 5 de Mayo - Más de 30 artistas y Dj´s nacionales

Sandwell District se despide?¡¿!?

Recientemente uno de los grupos más oscuros y enigmáticos del Techno colgó un comunicado un tanto perturbador a través de su Tumblr.  De acuerdo a lo que dice el texto, se retiran de momento de cualquier elemento musical.  En pocas palabras el sello discográfico dejará de existir y no imprimirán más vinilos, formato amado por el grupo.  Sin embargo esto no parece ser el fin de Funktion, Regis y compañía.  Así como el mensaje no es tan claro, algo que sí deja cierta tranquilidad es que seguirán presentándose en vivo.  Esperemos que todo esto sea solo una transformación o trip temporal, de no ser así el mundo del techno podría perder a uno de sus mejores y más auténticos exponentes en la actualidad.

+ info:
SANDWELL DISTRICT